Search

11 dintre cele mai bune filme de vizionat în iulie

11 dintre cele mai bune filme de vizionat în iulie

Bbc.com a prezentat vineri o selecție a celor mai interesante și așteptate filme ale lunii, garantând o experiență cinematografică de neuitat pentru toți iubitorii de film.

1. Crossing

Levan Akin, scriitorul-regizor suedezo-georgian al filmului „And Then We Danced”, revine cu o altă dramă queer dură, dar tandră, „Crossing”. Eroina filmului, Lia (interpretată de Mzia Arabuli), este o profesoară pensionară de aproximativ 70 de ani care călătorește din Batumi, Georgia, la Istanbul, Turcia, în căutarea nepoatei sale transgender înstrăinate. Cu ajutorul unui avocat (Deniz Dumanli) specializat în drepturile persoanelor trans, Lia descoperă o comunitate despre care nu știa că există, reprezentată aici cu autenticitatea vie a unui documentar și complexitatea unui roman. „Akin cufundă publicul în aglomerata capitală turcă,” spune Hannah Strong în Little White Lies. „Dulce fără a fi siropos, este o scrisoare de dragoste către asemănările dintre cultura georgiană și cea turcă; una care încurajează empatia și ne reamintește că niciodată nu este prea târziu să ne schimbăm în bine.”

2. MaXXXine

Seria „X” a lui Ti West este o franciză de filme slasher diferită de oricare alta. În „X”, Mia Goth a interpretat-o pe Maxine Minx, o aspirantă vedetă de filme pentru adulți care supraviețuiește unui masacru pe o fermă din Texas în 1979. Apoi a venit „Pearl”, care a fost plasat în 1918, dar în care Goth a jucat și rolul unei versiuni mai tinere a antagonistului din primul film. Iar acum, în „MaXXXine”, Goth o interpretează din nou pe Maxine, dar de data aceasta este anul 1985 și ea s-a mutat la Hollywood pentru a-și urma visul de a deveni vedetă de cinema. Va fi prinsă din urmă de trecutul ei? Și care este legătura ei cu un criminal în serie care terorizează Los Angelesul? Bobby Cannavale, Elizabeth Debicki, Lily Collins și Kevin Bacon apar și ei într-un film care, la fel ca precedentele două din seria „X”, aduce un omagiu istoriei cinematografiei. „O mare parte din estetica filmului este contrastul dintre părțile strălucitoare ale Hollywood-ului și părțile sordide ale Hollywood-ului,” a declarat West pentru Empire. „Filmele strălucitoare, și apoi filmele murdare sau cu buget redus… realizate în anii 1980.”

3. Twisters

„Twister”, un film regizat de Jan de Bont, a fost unul dintre cele mai mari succese din 1996, așa că poate era inevitabil ca Hollywood-ul să nu facă în cele din urmă o continuare. Ceea ce este mai surprinzător este că „Twisters” este regizat de Lee Isaac Chung, al cărui ultim film, „Minari”, a fost o dramă semi-autobiografică nominalizată la Oscar. În orice caz, Glen Powell și Daisy Edgar-Jones joacă rolurile unor vânători de furtuni nepotriviți care cercetează tornadele conducând periculos de aproape de ele. Dar schimbările climatice au făcut ca aceste vârtejuri să fie mai mari și mai distructive decât cele care i-au afectat pe Helen Hunt și Bill Paxton în 1996. „Ceea ce obișnuia să fie ‘aleea tornadelor’ care trecea printr-o anumită zonă,” a spus scenaristul filmului, Mark L Smith, pentru Collider, „acum se extinde mai spre est, iar datele sunt mai extinse, numărul lor este mai mare și furtunile în sine sunt mai violente. Așa că am folosit elemente din asta doar pentru a evidenția cauzele și efectele schimbărilor climatice.”

4. Deadpool & Wolverine

„Deadpool & Wolverine” aduce împreună, mult așteptata echipă a două personaje Marvel îndrăgite: Ryan Reynolds se întoarce în rolul lui Deadpool, plin de umor sarcastic, iar Hugh Jackman a revenit în formă pentru a-l juca pe Wolverine, chiar dacă personajul a murit la finalul filmului „Logan” din 2017. La fel ca și precedentele două filme „Deadpool”, acesta va fi o comedie postmodernă, precum și un blockbuster cu supereroi, așa că este de ajutor faptul că Reynolds și Jackman au o lungă istorie de glume legate de prietenia lor, iar regizorul, Shawn Levy, a realizat comedii precum „Date Night” și „Night at the Museum”. „Cu Deadpool, nu există reguli,” a spus Levy lui Pete Hammond de la Deadline. „Să fac asta cu cel mai bun prieten al meu, Ryan, și cu celălalt prieten al meu, Hugh, a fost o adevărată plăcere, deoarece dorința de a ne face de râs în fața celuilalt a dus la unele glume și momente neașteptate și surprinzătoare.”

5. The Imaginary

Acesta este anul filmelor despre prieteni imaginari. Mai întâi a fost „Imaginary”, un film horror de la Blumhouse cu un ursuleț de pluș demonic. Apoi a fost „IF”, o aventură fantastică regizată de John Krasinski, cu Ryan Reynolds și un monstru mov dublat de Steve Carell. Și acum este „The Imaginary”, care este, ei bine, cel mai imaginativ dintre cele trei. Adaptat după romanul lui AF Harrold, acest desen animat spectaculos japonez este regizat de Yoshiyuki Momose, un veteran al Studio Ghibli care a lucrat la „Princess Mononoke” și „Spirited Away”. Eroul său este Rudger, un băiat supranatural care trebuie să-și salveze colegii „imaginați” de a fi devorați de maleficul domn Bunting. „Dacă iubești Studio Ghibli, nu vei dori să ratezi un film care se simte ca un verișor al familiei sale fantastice,” spune Kristy Puchko la Mashable. „Dacă iubești animația care te face să rămâi fără suflare, să râzi și să plângi, nu vei dori să ratezi ‘The Imaginary’.”

6. Fly Me to The Moon

Combină tensiunea spațială bazată pe fapte reale din „First Man” cu moda glamour a anilor 1960 din „Mad Men” și replicile spumoase dintr-o comedie romantică Doris Day / Rock Hudson și ai „Fly Me to The Moon”, cu Scarlett Johansson și Channing Tatum în rolurile principale. Tatum joacă rolul unui inginer NASA rigid, responsabil cu programul Apollo. Obținerea fondurilor necesare se dovedește a fi dificilă, așa că un agent guvernamental misterios (Woody Harrelson) angajează unul dintre cei mai buni directori de publicitate din Manhattan (Johansson) pentru a convinge publicul american că proiectul merită banii lor din taxe – chiar dacă asta înseamnă să pună în scenă o aterizare falsă pe Lună, în caz că cea reală nu reușește. „Fly Me to The Moon îmbină dragostea, râsetele și cursa spațială cu un stil deosebit,” spune James King la BBC Radio 2. „Rezultatul? O comedie romantică strălucitoare, care este atât tandră cât și uimitoare, plină de farmec.”

7. Getting It Back: The Story of Cymande

Cymande este o trupă britanică de muzicieni funk cu origini caraibiene. La începutul anilor 1970, au fost prima trupă britanică care a cântat la Apollo Theater din Harlem, dar nu au reușit să facă progrese în Marea Britanie, unde formațiile pop de culoare erau încă o raritate. După ce au lansat trei albume, s-au despărțit în 1975. Dar aceasta nu a fost sfârșitul poveștii lor. În anii 1980 și ulterior, muzica trupei Cymande a fost samplată de artiști hip-hop precum De La Soul și Fugees, și în cele din urmă au devenit atât de populari încât au reușit să se reformeze și să facă turnee din nou. „Documentarul vorbește cu superfanii Cymande, precum Mark Ronson, Deb Grant și Craig Charles, și ne permite să reflectăm asupra modului în care, cumva, America a fost cea care a prețuit și a susținut acești mari muzicieni britanici de culoare,” spune Peter Bradshaw în The Guardian. „Este o lecție și o poveste pozitivă despre [o trupă] care ar trebui să fie la fel de mare ca Earth Wind & Fire, dar nu este. Sau cel puțin, nu încă.”

8. Longlegs

Anthony Perkins a devenit un icon al filmelor de groază când a jucat în „Psycho” al lui Alfred Hitchcock, iar acum fiul său, Osgood Perkins, pare să devină și el un icon al genului horror. „Talentul său preternatural pentru a crea thrillere cu ardere lentă este lăudat și bine documentat printre fanii și scriitorii de filme de groază,” spune J Hurtado la Screen Anarchy, „dar ‘Longlegs’ îl anunță ca un adevărat maestru unic al genului.” Al patrulea film al lui Perkins o are în rol principal pe Maika Monroe, interpretând-o pe Lee Harker, o tânără agentă FBI a cărei lipsă de experiență este compensată de intuiția sa remarcabilă. Ținta ei este un criminal în serie adept al satanismului, jucat de Nicolas Cage, într-o performanță care ar putea fi cea mai ciudată din cariera sa – și asta spune ceva. Partea înfricoșătoare este că criminalul nu pare să ucidă pe nimeni personal: cumva îi convinge pe alții să facă crimele pentru el. „Rareori a existat un film de groază atât de complet îmbibat în anxietate și teroare în fiecare scenă,” spune Hurtado. „Longlegs este un masterpiece… cele mai sfâșietoare 100 de minute pe care ești probabil să le înduri într-un cinematograf anul acesta.”

9. Beverly Hills Cop: Axel F

Anthony Perkins a devenit un icon al filmelor de groază când a jucat în „Psycho” al lui Alfred Hitchcock, iar acum fiul său, Osgood Perkins, pare să devină și el un icon al genului horror. „Talentul său preternatural pentru a crea thrillere cu ardere lentă este lăudat și bine documentat printre fanii și scriitorii de filme de groază,” spune J Hurtado la Screen Anarchy, „dar ‘Longlegs’ îl anunță ca un adevărat maestru unic al genului.” Al patrulea film al lui Perkins o are în rol principal pe Maika Monroe, interpretând-o pe Lee Harker, o tânără agentă FBI a cărei lipsă de experiență este compensată de intuiția sa remarcabilă. Ținta ei este un criminal în serie adept al satanismului, jucat de Nicolas Cage, într-o performanță care ar putea fi cea mai ciudată din cariera sa – și asta spune ceva. Partea înfricoșătoare este că criminalul nu pare să ucidă pe nimeni personal: cumva îi convinge pe alții să facă crimele pentru el. „Rareori a existat un film de groază atât de complet îmbibat în anxietate și teroare în fiecare scenă,” spune Hurtado. „Longlegs este un masterpiece… cele mai sfâșietoare 100 de minute pe care ești probabil să le înduri într-un cinematograf anul acesta.”

10. Despicable Me 4

Personajul preferat al tuturor, fostul super-raufăcător Gru (Steve Carell), revine într-o a patra aventură animată – sau a șasea, dacă luăm în calcul și cele două filme spin-off cu Minions. În acest episod, el trăiește fericit cu soția sa Lucy (Kristen Wiig), cele trei fiice adoptate și un nou fiu bebeluș. Din nefericire, Gru Junior crede că tatăl său este cu adevărat despicabil, dar Gru are probleme și mai mari. Un vechi dușman, Maxime Le Mal (Will Ferrell), a evadat din închisoare și dorește să se răzbune. Pot salva Minions, acum cu superputeri, ziua? Co-scris de Mike White (School Of Rock, The White Lotus), „Despicable Me 4” este „glorios de amuzant și jucaus”, spune Wendy Ide în Screen Daily. „[Filmul] poate că nu reinventează roata (chiar dacă la un moment dat echipăm un scaun cu rotile cu pneuri de dimensiunea unui camion monstru). Ceea ce oferă este o aventură vioaie și plină de umor, prietenoasă cu fanii, poate puțin subțire la capitolul poveste, dar plină de glume.”

11. Kill

This Hindi-language Indian thriller from Nikhil Nagesh Bhat is about as subtle as its one-word title: Kill. The concept is that a hunky commando (Lakshya) is on a crowded overnight train bound for New Delhi when 40 bandits jump up from their seats, intent on robbing the other passengers. After the thieves make the mistake of messing with the commando’s fiancée, he unleashes an orgy of bone-crunching, gut-puncturing, blood-spurting violence, as devised by the fight choreographer of Bong Joon Ho’s own trainbound fight-fest, Snowpiercer. „As brutal a film as the country has ever produced, Kill is a shockingly graphic action showcase,” says Peter Debruge in Variety. „All told, Overkill probably would have been a better title, considering how far Bhat takes each and every altercation, milking it for maximum vengeance.”

Ultimele articole